“
疯狂、怪诞、反胃、不堪入目！”
这是1874
巴黎一位艺术批评家的怒斥，对象是一个不落俗套的油画、腊笔画和其他绘画展览。主办人是一群不肯在官方巴黎沙龙展出作品的朋友。这群青叛逆者的作品，着色怪异，下笔粗放，以简朴的日常生活为题材，不随时尚绘画端严人像和宏伟的历史场面。画展迅即成为巴黎街谈巷议的话题，群众不但前往讪笑，甚或向画布唾啐。其中莫奈所绘的一小幅海景，受讥嘲最多。画的是哈佛港晨景，题名为《日出印象》。一个好讥诮别人的评论家就用此题名挖苦那群画家，称他们为“
印象派”
。
从经济上着眼，画展完全失败，一张也没有卖出。但这种新作风的画自此有了名，后来竟响彻全球。自此之后，印象派作品风魔了千百万人，大家不惜重金争购。如今，莫奈那一小幅海景至少值200
万美元。
莫奈劝他的朋友就用评论家送给他们的诨号做画派名称，以示反抗，并于不久后成为这一画派公认的领袖。他那壮健的身材、浓密的棕色长发、炯炯有神的黑眼睛、蓄须的清秀面庞，处处充满了自信。他坚持大家继续用同一风格作画，让法国人学习欣赏他们的作品。他比任何画家更着重于捕捉一瞬即逝的景象，并不注意物体本身的轮廓。他说：“
光是画中的主角。”
他又描述如何努力去画“
空气的美……
但这是不可能的。”
莫奈毕生致力绘画那些不能画的东西，他的精品中有许多是一瞬即逝的美丽景物——
持伞少女后面天空中有浮云掠过，我们几乎可以感觉到那吹送浮云的微风，在浪花飞溅岸岩的海景里嗅到空气中的盐味。
莫奈1840
生于巴黎。不久，全家迁往曼诺第。他的漫画才能为风景画家布丹赏识。18
岁时，布丹邀他同往户外写生，那时管装颜料刚刚发明，户外写生还是新鲜玩意。莫奈起初不以为然，后来方知师法自然之妙，认为户外写生确是风景画家最好的作业方法。他以出售漫画的积蓄，去巴黎学习艺术。那时莫奈还没有发展他那革命性的印象派技巧。有好几幅画都获得了官方巴黎沙龙的接受。
1867
夏天，莫奈在创作上有了极高成就。为了要画阳光在水面闪烁和树叶颤动，他采用新法，把幽暗的色彩通通抛弃，改用纯色小点和短线，密布在画布上，从远处看，这些点和线就融为一体了。那时还未命名的印象主义画法，就在那夏天诞生。普法战争结束后的1871
冬天，他带着妻儿到塞纳河上的阿乡德尔市居住了6
。莫奈每天自晨至暮都在户外写生。不论阴晴寒暑，他都不在室内工作。塞纳河冻封了，他在冰上凿孔置放画架和小凳。手指冻僵了，就叫人送个暖水袋来。他在海上美岛沙滩上作画，因大西洋风势疾劲，便把自己和画架缚在岩石上。
他以同样刻苦的精神应付生命中的逆境。1878
，他们的次子米歇尔出世，妻子患重病。莫奈既要看护病人，又要照顾婴儿和洗衣做饭，还得抽空在街上兜售油画，虽然幅幅都是杰作，但所入微不足道。第二，妻子溘然长逝。
1886
在纽约举行的画展，展出莫奈的精品45
件，这是他生命上的转折点：他的作品成为收藏家猎取的对象，自己也成为名人。1888
连法国也公开承认了他的地位，拟颁赠“
荣誉勋章”
给他，他忿然峻拒，绝不向传统低头。
1880
的一天，在巴黎市外75
公里的席芬尼，他和继女白兰在屋后山坡作画。画的是夕阳下的干草堆。15
分钟后，光线变了，使他无法继续，他大为苦恼，于是叫白兰回家去再拿块画布来，不多时，他不得不再换一块。著名的“
系列”
油画就这样地产生了。莫奈一四季，晨昏早晚都画这个干草堆，出门时带着十几块画布，随光线或天气的改变而一块块地换着画。
莫奈晚最得力的朋友，是第一次世界大战时的法国总理克雷芒梭。当莫奈的目力日渐衰退，常因力不从心而忿怒地把画布割破时。忙得不可开交的总理便从内阁办公室赶来劝这位老人。“
画吧，画吧，不管你自己知道不知道，会有不朽之作的。”
克雷芒梭没有说错。莫奈为纪念第一次大战休战献给法国，在巴黎橙园陈列的《睡莲补壁》油画，公认是莫奈最超卓的作品。
莫奈使世人学会了新的看法。他的朋友塞尚说得好：“
莫奈只是只眼睛，可是我的天，那是多么了不起的眼睛啊！”
（原载［美］《读者文摘》中文版，宋长春推荐）
本文来自：逍遥右脑记忆 https://www.jiyifa.com/gaozhong/432969.html
相关阅读：《灯下草虫呜》阅读答案
《卖猪肉也要卖出北大水平》阅读答案
《刘仙洲：新中国初期入党的知名教授》阅读
《生化学家邹承鲁》阅读答案
《假如生活欺骗了你》原文